Página 2 do 4, 49 Curso Programas No Artes Cênicas No EUA for 2024

Este currículo de um ano cobrirá três grandes áreas: cursos musicais históricos, teóricos e baseados em habilidades (musicalidade, aulas técnicas e conjuntos de performance). Estes cursos têm como objetivo dar ao aluno uma introdução completa a um curso de música, culminando com um prêmio do departamento de Música.

O Programa de Produção de Cinema e Televisão busca inspirar e capacitar os alunos a estudar e trabalhar em uma indústria pela qual são apaixonados, fornecendo-lhes as habilidades e o conhecimento para criar carreiras significativas na indústria cinematográfica e televisiva. Santa Barbara City College oferece um ambiente de aprendizagem favorável para que os alunos tenham sucesso por meio de nosso currículo em Cinema e Televisão e aulas práticas de produção. Os alunos aprendem habilidades de produção em nível industrial, alfabetização midiática e habilidades de pensamento crítico que os preparam para a transferência para a faculdade ou entrada na indústria. Os alunos terão a oportunidade de obter um diploma de Cinema, Televisão e Mídia Eletrônica (AS-T) para Transferência ou um diploma de Associado de Produção Cinematográfica em Artes (AA).

No Connection Gravação, você receberá o nosso exclusivo mentoring one-on-one como você aprender hands-on, trabalhando ao lado de profissionais de topo em seu campo de interesse. Fazemos parcerias com designers premiados som, misturadores e compositores que contribuíram para filmes como Black Hawk Down e We Were Soldiers, bem como jogos de vídeo de topo como Batman: Arkham Asylum e Guild 2 Wars.

Se você estiver indo para ser bem sucedido como um executivo de gravadora, dono do selo ou empresário da banda, você realmente precisa ser inteligente e deliberado sobre a sua escolha de escola de música. Há muitas opções lá fora, mas muitas escolas cobram muito dinheiro e não oferecem qualquer conexão real com a própria indústria da música.

Você ouve a música em sua cabeça, e muito tempo para uma forma amigável para trazer a música através dos altifalantes ou na pista de dança? Olhe não mais do Logic Pro X, a estação de trabalho de áudio digital (DAW) de escolha para compositores de música original e músicos eletrônicos similares.

Você provavelmente já percebeu isso, mas só para ficar claro: se você quiser se tornar um DJ turnê bem-sucedida, você não vai obter as ferramentas, habilidades ou conexões que você precisa, sentado em uma sala de aula lotada e você certamente não precisa sela-se com toneladas de débito do estudante no processo.

Sonhe com isso durante a noite. Você obsess sobre ele durante o dia. Você sabe que tem o talento natural, e você acha que tem o que é preciso para fazê-lo na indústria como um produtor de música eletrônica.

Um profundo conhecimento prático de Ableton Live é essencial se você está planejando para ser um músico eletrônico ou clube DJ. Com sua combinação de poderosos instrumentos de bordo virtuais, ferramentas de organização poderosas e capacidades live-performance, Ableton é especialmente adequado às necessidades do músico eletrônico de hoje.

produzir música é uma parte fundamental do processo de gravação de música. Enquanto o engenheiro de áudio concentra-se principalmente sobre os aspectos técnicos de gravação, o produtor musical incide mais sobre o processo artístico.

Leve a sua tomada de ritmo e música hip-hop produção para o nível profissional, aprendiz (externing) em um verdadeiro estúdio de gravação ao lado de um grande produtor de Hip-Hop

Projetado com o sério aspirante a produtor / engenheiro em mente, o nosso curso avançado constrói sobre o fundamento posto pelo curso básico de aprendizagem, dando-lhe a oportunidade de levar suas habilidades para o próximo nível através de hands-on de aprendizagem intensiva.

Com a participação do The New York Times Op-Docs, este curso oferece aos contadores de histórias em desenvolvimento as ferramentas necessárias para concluir um curta-metragem. Os alunos explorarão os estilos de documentário, a linguagem da produção cinematográfica e as considerações legais e éticas envolvidas na narração da vida de seus sujeitos. O DFW inclui leituras, palestras em vídeo pré-gravadas, exercícios de auto-preparação e exibições de filmes clássicos e modernos. O curso culmina com cada aluno fazendo um documento digital de 3-5 minutos. Os alunos podem agendar duas sessões individuais com o instrutor e agendar um horário com seus colegas de classe para visualizar o trabalho e fornecer feedback.

Não importa se você é novato na produção de filmes ou quer atualizar suas habilidades básicas, os Fundamentos de Cinematografia permitem traçar seu próprio curso. Você pode trabalhar em nossas vídeo-aulas dinâmicas de acordo com sua própria programação; envie um rolo final e obtenha feedback por escrito sobre seu projeto de um instrutor distinto da NYU.

Pianoforall é especialmente projetado para levar iniciantes a um nível intermediário mais rápido do que qualquer outro método. Você começa com um piano de ritmo popular (pense em artistas como Lennon & McCartney, Elton John, Billy Joel, Barry Manilow, Lionel Ritchie, Coldplay e assim por diante), o que significa que você começa a soar como um profissional desde o início.